于桂林書法創作中
    陸游說“汝果欲學詩，功夫在詩外”。書法和繪畫是一門多元的藝術，要有多方面的修養。書畫家于桂林深悟其中真諦，幾十年來，他對中國儒道釋學深入研究，把《心經》《道德經》《吉祥經》等以書畫形式予以表現，在剛柔相濟，神形兼備，意象合一中使作品格調、內涵不斷提高與完美。
于桂林從自己的性格、意志出發，追求清新、雄實的審美趣味。他的小楷經文，以繪畫布局，楷書的嚴謹，印簽的活潑，把書法的精神帶進繪畫，把繪畫的內涵融入書法，不但反映出扎實的基本功，還體現出他高超的技法和駕馭筆墨能力。正如李可染說的：“筆墨是從客觀事物來的，一定與客觀事物有關，筆墨必須通過事物來發展自身。”故于桂林的作品在詩書畫印相互結合中，構圖嚴謹，氣勢雄大，具有較高的欣賞價值和收藏價值。
真藝術如真修行，是一個讓生命起變化的過程。吳昌碩寫石鼓文六十年，“一日有一日境界”。于桂林在追求探索過程中，也在不斷求新求變。從精微雅致，到酣暢淋漓，力行有得，境界超凡。他認為，變化不是隨便根據自己意向，必須在繼承中發揚光大，要有一顆對待藝術的誠意之心，專注之心，一筆一墨一線，所要表現的內涵，賦予的藝術使命，都要在整體氣息，審美感覺的和諧協調中進行冷靜的思考，落筆不虛，點墨不費，這樣才是真藝術。
真藝術來不得半點虛假。陸儼少曰：“我自己有一個比例，即十分功夫：四分讀書，三分寫字，三分畫畫。”寒窗孤燈，清影微風，于桂林客居金陵，為藝攀登，不慕虛榮，不求捷徑，扎實拼搏，厚積薄發，讓人感動，催人奮進。我想，一個真正藝術家的風格形成，應該是其本人經歷，個性修養，社會文化等因素共同造成的。這正是潘天壽所講的“藝術品，為作者全人格反映，無特殊之天才，高尚之品格，深湛之學問，廣博之見聞，刻苦之經驗，絕難得有不凡之貢獻。故畫人滿街走，而特殊作者，百數十年中，每僅幾人而已。”
這是一個文化潮涌的時代，門派眾多，風格各異，如何經得起浪打潮擊，屹立不倒，這就要靠超邁的人品，扎實的藝品，才能得到社會的認同，人們的認同。這些，也正是于桂林所努力的，所具備的。
   于桂林,筆名于樂，江蘇沭陽人，國家一級美術師，先后師從洪丕漠、劉順等著名書法家，并得到中國書協主席張海的悉心指導。現為中國書畫家協會常務理事，中國國畫家協會理事，國際美術家協會會員，中華硬筆書法家協會、中國青少年書法研究會會員，江蘇省書法家協會會員，鄭州美院書畫研究會創作員等。作品國畫《放鴨》、《六塘河畔》、《蘇北美景似江南》、《沐城新貌》、《變》參加各類展覽。硬筆書法獲第二屆“長安杯”、“興華杯”硬筆書法大賽優秀獎。毛筆書法先后獲首屆海內外書畫大賽、蒲松齡杯國際書畫大賽優秀獎。在“二王杯”全國書法大賽中獲銅獎，“書畫篆刻精品展”中獲二等獎。選入中國青少年書法精品赴港展，編入《書畫篆刻家精品集》、《中國甲骨文書法篆刻大觀》、《中國青少年書法篆刻作品精品集》。辭條收人《中日硬筆書法家辭典》、《當代硬筆書法家辭林》、《中國當代藝術界名人錄》等。
 
                                                    作品三（點擊可看大圖）