著名畫家牛山近照
 

　　中國傳媒聯盟 據 中國產業經濟信息網財經頻道（記者：許順喜 攝影：劉瀚鍇）報道，著名女畫家牛山、中國美協湖南分會會員、中國國寶書畫研究院研究員、湘西中囯畫學術研究中心理事、會同國畫院付院長，中原書畫院院士，先后就讀於懷化學院及天津美院，師從著名花鳥畫家易圖境先生、著名書畫家霍春陽、董振濤先生。其作品高雅清秀、個性鮮明，曾先后多次參加國內外大展，并榮獲獎大獎，在畫界被譽為“畫界花木蘭”之稱。
 

畫家牛山創作的山水國畫
 

　　中國畫特別講究筆墨、線條、構圖等等，當記者看到牛山的畫時，總是讓觀者有意外的感觸：清新明麗的花鳥，大氣磅礴的山水，遒勁灑脫的線條，大膽雄強的構圖，氤氳華滋的水墨畫表現出來的那種剛毅、熱烈、明快、大氣讓觀者不自覺產生一種雄健豪邁之氣來。據記者了解，牛山的為人在圈內也和她的名字和繪畫風格一樣相當義氣、大度而灑脫。
 

畫家牛山創作的牡丹畫
 

　　牛山悟性極高、天資聰明，自幼喜愛繪畫。說起學畫的艱辛，她感受頗深。回憶起那段歷史時說：“最初學畫并無章法可言，那時我在湖南老家臨畫，條件的艱苦是可想而知的。冬天尚好，而夏日三伏，連個電扇都沒有，汗水順著胳膊往下流，怕浸濕畫，就用毛巾縛著胳膊臨摹。”勤奮和聰慧成就了他的繪畫事業，令她的藝術潛能得到了最大程度的發揮。而善于借鑒和吸收多方面藝術養分則是她成功的秘訣。
 

畫家牛山創作的梅花
 

　　中國畫家非常重視藝術反映生活的主觀作用。因此藝術作品不僅只反映畫家的繪畫技巧，還包含著她的學養、人格和其他一些方面。如果從修養方面看，牛山的畫是她多年來文化修養、文學修養、藝術修養以及生活修養的積淀。她深知人品在繪畫藝術中的重要性，她明白藝術是思想意識的產物，世界觀是畫家的靈魂，因而在追求藝術的完美過程中，亦十分注重人品的錘煉。牛山為人隨和，待人真誠。我們說牛山的作品之所以能打動人，是因為她具備一個成功畫家所擁有的綜合實力。她的成功，是繪畫技藝、人品、修養等多方面因素的集中體現。
 

畫家牛山創作的扇面
 

　　藝術來源與生活而又高與生活。牛山深知中的道理。但要想高與生活,就必須到生活的源頭中去。正因為此,她經常外出寫生、采風，從生活中積累素材，到大自然中尋找靈感。山林、動物和諧相處，自然生態妙趣橫生。她把自己的人生理想和審美情趣傾注于筆端，營造出一個純凈天然的藝術新天地。
 

　　牛山的畫路很寬，山水、花鳥都能畫，而梅花是她最愛的題材。她在追求藝術的道路上坎坷崎嶇，經歷了無數的失意和磨難，但她沒有知難而退。她畫梅，梅花的精神、品質，反過來又是激勵、鼓舞她不懈追求的動力。她畫的紅梅，神清氣爽，超凡脫俗，品質高潔;她畫的紅梅，鐵骨錚錚，枝挺花艷，暗香沁人，春意盎然，具有震撼人心的力量。她筆墨簡樸清雅、蒼勁率意，筆墨生動、神韻沛然、氣勢博大，融合傳統文化藝術和現代審美意趣于一體，表達了梅花的高雅、圣潔，觀者耳目一新，心靈得到洗禮，靈魂得以升華，自然對群眾起到春風化雨，潤物無聲的教育作用。
 

畫家牛山創作的山水畫
 

　　畫家牛山編好明末清初的畫風，尤其喜歡石濤的畫，她廣學眾家，但對石濤始終鐘情。石濤灑脫的筆墨在牛山畫中有跡可循，酣暢淋漓是她比較顯見的特點，無論筆墨濃淡，都顯得水汽氤氳，總是一派清潤靈秀，郁郁蒼蒼。或取意于石濤之放曠豪縱，渴筆取妍，掃墨成風，或探古求源，追溯到八大，承之簡約筆法，筆簡而意遠。畫中疊嶂重巒，一勾一皴，茅屋草舍點綴其間，點墨成趣。無論是霏霏春雨，還是瑟瑟秋風，皆燦爛于牛山畫中。
 

畫家牛山創作的山水畫
 

　　在嘈雜喧囂的都市生活中，人們身居鬧市，奔波生計，心靈卻更渴望清凈平和的棲居之所，牛山筆下，正是這種高山仰止，心向往之的自然流露。讀牛山的畫，并不給人強烈的視覺沖擊，畫者心靜使觀者靜心，或許，牛山的繪畫可貴之處正在于此，她面對畫面始終保持著一種天真和無為，拒絕冥思苦想，不去刻意求新，只不過一直聽從內心的聲音，將自己的興之所至固守下來，覓得一處心靈棲居的地方，于是，成就了牛山輝煌的今天。（記者：許順喜 攝影：劉瀚鍇）