張立和他的大彩寫意繪畫

山東大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授  張義賓
 

    中國(guó)傳媒聯(lián)盟 據(jù) 中國(guó)華僑傳媒網(wǎng) 訊：他把現(xiàn)代派繪畫、中國(guó)傳統(tǒng)文人繪畫、民間藝術(shù)及現(xiàn)代廣告設(shè)計(jì)藝術(shù)形式融為一體。開創(chuàng)了“大彩寫意”畫派，自成一體。
 

    張立先生出生于山東臨沂，早年畢業(yè)于山東工藝美術(shù)學(xué)院。他自幼天資穎慧，表現(xiàn)出超群的藝術(shù)潛力，九歲時(shí)，作為最小作者，他的作品就入選了《臨沂地區(qū)繪畫作品展》。
 

    現(xiàn)在的張立已是一位藝術(shù)修養(yǎng)深厚的畫家，特別在現(xiàn)代繪畫領(lǐng)域走出了一條成功的藝術(shù)之路。他把現(xiàn)代派繪畫、中國(guó)傳統(tǒng)文人繪畫、民間藝術(shù)及現(xiàn)代廣告設(shè)計(jì)藝術(shù)形式融為一體。開創(chuàng)了“大彩寫意”畫派，自成一體。現(xiàn)為山東美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、北京瀚海千藝簽約畫家、中國(guó)網(wǎng)絡(luò)美術(shù)館入館畫家，還是山東師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院藝術(shù)設(shè)計(jì)系客座教授。其作品《遛鳥》入選《首屆全國(guó)文學(xué)作品插圖展》，《妙筆生花》入選《全國(guó)廣告作品展》并獲銅獎(jiǎng)，《尋找》入選《第十一屆全國(guó)美展》。
 

    張立是一個(gè)真正具備藝術(shù)精神的優(yōu)秀藝術(shù)家。藝術(shù)的核心特性之一就是新穎性、創(chuàng)造性，由此而決定了藝術(shù)世界的豐富多彩性。
 

    藝術(shù)世界里沒有重復(fù)，盡管有人標(biāo)榜藝術(shù)就是“復(fù)制”，但是，真正的藝術(shù)家都是獨(dú)具個(gè)性的，他有著自己的精神世界，對(duì)人生有著獨(dú)特的感悟與理解，并把這種獨(dú)特性表現(xiàn)在作品中，顯現(xiàn)出與任何藝術(shù)家不同的風(fēng)格與氣質(zhì)；而且，他的每一個(gè)時(shí)期的作品，甚至每一件作品，也都獨(dú)具個(gè)性，都是一個(gè)獨(dú)特的藝術(shù)單元。他的作品為豐富、擴(kuò)大人們的視覺語(yǔ)言做出了成功的探索，是人們精神世界不斷成長(zhǎng)的“確證”與“印跡”。張立對(duì)這個(gè)問(wèn)題有明確的認(rèn)識(shí)，他說(shuō)：“用繪畫的形式詮釋自己的所思、所想、所感、所悟，換一種眼光和角度，來(lái)展現(xiàn)繪畫、藝術(shù)及生活歷程。”那種人云亦云的“常見”是藝術(shù)的大敵，藝術(shù)之花只能盛開在獨(dú)具慧思的“別見”之中。生命的基本存在方式是成長(zhǎng)，是“茍日新，日日新，又日新”（《中庸》）的，“日新之謂盛德，生生之謂易。”（《周易》）我們的生命世界時(shí)時(shí)刻刻都處在渾灝流轉(zhuǎn)的變易當(dāng)中，確定性的具體之物只是表象，遷流大化才是生命的實(shí)質(zhì)。只有具備超越意識(shí)與敏銳洞察力的藝術(shù)家才能把握這種真相，而只有通過(guò)獨(dú)具個(gè)性的藝術(shù)語(yǔ)言表現(xiàn)出這種真相的人才是真正的藝術(shù)家，他把深刻的哲學(xué)妙思與敏銳與藝術(shù)性靈匯集在作品中，作品也就成了生生不息的生命世界的瞬間“定格”，成為時(shí)代精神的“傳記”。毫無(wú)疑問(wèn)，張立先生的作品無(wú)疑具有這樣品性。
 

    首先，張立是一個(gè)風(fēng)格多變的藝術(shù)家，能熟練運(yùn)用各種畫法表達(dá)對(duì)生命世界的感悟。一切畫法皆為我用，萬(wàn)法歸于我，我決不是某種畫法的奴隸，這是一個(gè)成熟的藝術(shù)家的基本標(biāo)志。從畫種看，張立的藝術(shù)包括油畫、國(guó)畫、水墨畫、水彩畫、招貼畫、綜合材料、插圖畫等等，對(duì)每一種畫法都得心應(yīng)手，左右逢源，創(chuàng)作出優(yōu)秀作品。從美學(xué)風(fēng)格來(lái)看，其跨度也非常大，既有現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格（如《非洲》、《芙蓉街5號(hào)》），也有詩(shī)情盎然的表現(xiàn)主義風(fēng)格（如《森林之歌》、《春來(lái)又無(wú)聲》），還有迷離如煙的夢(mèng)幻風(fēng)格（如《民國(guó)印象》系列、《莫非魯迅》）；既有深得中國(guó)傳統(tǒng)筆墨趣味的中國(guó)畫風(fēng)格（如《賞梅圖》、《偶坐為泉林》），又有變形怪誕的西方現(xiàn)代繪畫風(fēng)格（如《京劇》系列）。
 

    其次，張立擅長(zhǎng)畫人物，其人物形象塑造的最大特點(diǎn)是：造形手法豐富，神態(tài)風(fēng)儀備俱。現(xiàn)代繪畫在人物造型方面突破了傳統(tǒng)的形似、寫實(shí)觀念，人物造型與現(xiàn)實(shí)中的客觀形象相去甚遠(yuǎn)，這是現(xiàn)代人心靈解放與審美趣味嬗變的產(chǎn)物。但一些藝術(shù)家在這條路上走得過(guò)遠(yuǎn)，為變型而變型，以怪異為時(shí)尚。藝術(shù)之所以作為藝術(shù)，其本質(zhì)仍是人類精神與心靈最直接、最本然的顯現(xiàn)方式，在所有的人類文化產(chǎn)品當(dāng)中，只有藝術(shù)離人類的精神世界最近，而其他文化形態(tài)則相對(duì)遠(yuǎn)離人的精神。所以繪畫無(wú)論怎么變化，人物造型無(wú)論如何夸張、變型，其內(nèi)在精神是不可缺少的，人類的心靈正是這種精神的源泉。這正是張立繪畫的一大特點(diǎn)，他擅長(zhǎng)人物畫，其造型手段豐富多姿、變化萬(wàn)端，然而這種變化有著明確的目的，都是為了表現(xiàn)人物的神態(tài)，表現(xiàn)獨(dú)立的人格，這也說(shuō)明張立是一個(gè)心靈性極強(qiáng)的藝術(shù)家。張立的人物畫都是“精神小品”，神態(tài)宛然。如《賞梅圖》中的人物造型是傳統(tǒng)國(guó)畫的畫法，賞梅者手拈梅花，凝神忘形，意超塵外，其所騎的馬的神態(tài)也映襯了人物的超世神情，“梅花本是神仙骨，落在人間品自奇”，作品的神態(tài)其實(shí)正是畫家心靈的寫照；再如《那時(shí)我們正年輕》系列，這是一種夢(mèng)幻懷舊風(fēng)格，畫面充滿動(dòng)感和詩(shī)意的悲傷，人物造型雖然比較模糊，但神情卻淋漓盡致，濃烈鮮明，是畫家對(duì)真的渴望和解讀。在畫家的筆下，這些文革中的紅衛(wèi)兵不再是政治符號(hào)，而是鮮活的生命意象，人物的青春與朝氣、喜悅與自信、灑脫與自由的氣息撲面而來(lái)。也許畫家認(rèn)為，無(wú)論是文革的歷史苦難還是當(dāng)代生活的浮躁、壓抑，都逼迫人們追問(wèn)生命的本質(zhì)與生活的意義，作品中人物的神態(tài)，正是畫家思考的答案，而這一答案，又有著超越現(xiàn)實(shí)的亙古亙今的永恒意義；再如《老阿媽》，這是與《賞梅圖》迥然不同的現(xiàn)代繪畫風(fēng)格，人物造型夸張，色彩豐富斑斕，但是人物的精神氣質(zhì)卻依然鮮明，這是一位慈祥的、飽經(jīng)風(fēng)霜的老媽媽，可掬的笑容使每一位觀者想起自己的母親，臉上深深的皺紋是歲月的痕跡，畫家以夸張的手法著重刻畫了那粗壯的大手，那是為養(yǎng)育兒女而辛勤勞作的媽媽的手，也是有著家的溫暖的親娘的手。其他作品對(duì)人物的表現(xiàn)也都各具神態(tài)，如《旗袍》中風(fēng)情流溢的女子，《白娘子》中含情脈脈的白素貞，《碧玉》中清純膽怯的少女，《輕舟渡柳蔭》中悠閑婀娜的女子，都給人留下深刻印象。
 

    最后，張立對(duì)現(xiàn)代繪畫進(jìn)行了深入探索，走出了一條成功的藝術(shù)之路，他把中國(guó)畫的神韻、意象與西方現(xiàn)代繪畫夸張、變型的塑造手法相結(jié)合，創(chuàng)作了一系列作品，如《戲曲人物》系列的創(chuàng)作就非常成功，色彩濃艷亮麗，造型概括夸張，人物神態(tài)鮮活。在《戲曲人物》系列中，張立對(duì)現(xiàn)代繪畫的把握已經(jīng)非常嫻熟，人物造型與畫面經(jīng)營(yíng)完全服務(wù)于人物的神態(tài)與意象的塑造。更為難得的是，從中他還吸收、化用了中國(guó)民間藝術(shù)的色彩技巧造型，那種大紅大綠的色彩和裝飾味極強(qiáng)的平面性及現(xiàn)代派藝術(shù)的主觀感受和表達(dá)，這不僅大大豐富的表現(xiàn)手段，也使現(xiàn)代繪畫具有了更為濃烈的中國(guó)氣質(zhì)。張立的成功探索為推動(dòng)中國(guó)現(xiàn)代繪畫的創(chuàng)新發(fā)展做出了貢獻(xiàn)，具有深刻的啟示意義。