中國傳媒聯(lián)盟 訊( 楊慶軍 李耀猛) 2016年剛剛結束的“兩會”上,李克強總理首次強調(diào)培育精益求精的工匠精神。科技部部長萬鋼分析說,工匠精神是一種敬業(yè)精神,要求每個人對所從事的工作鍥而不舍,對質(zhì)量的要求不斷提升,對每一個工作崗位上的每一件事都不放松。 在百花齊放的畫壇,古今無數(shù)德藝雙馨的老藝術家都以工匠精神律己,“耐得孤獨修成仙,唯留精品在人間。”高山仰止,景行行止。筆者了解到,新生代畫家中,也有這么一位,他數(shù)十年來不僅一直以工匠精神要求自己,而且對巖彩藝術進行大膽創(chuàng)新。陽春時節(jié),筆者專程驅(qū)車赴天津,終于拜見到慕名已久的青年畫家張強先生。 他身材俊秀挺拔,清瘦的臉龐上戴一幅圓邊黑絲眼鏡,衣著考究,舉止投足間流露出溫文儒雅氣息。寬闊的私人工作室里,墻上掛滿了寫意畫、工筆畫、工筆加寫意畫、巖彩畫,內(nèi)容更是涉及到人物、動物、靜景。人物中,既有儀態(tài)萬方的女子,也有寶相莊嚴的高僧大佛;動物中,既有輕吟低唱的萌鳥,也有尊貴高傲的藏獒;靜景中,既有蜿蜒曲折的溪流,也有氣勢磅礴的泰岳。 張強先生泡上一壺珍藏已久的上等普洱,開始興味盎然地與筆者談茶論畫。 藝術路上的堅守者 小學時,他就酷愛畫畫,中學、大學更是一頭扎進書畫藝術的海洋里,如饑似渴地汲取營養(yǎng)。畢業(yè)后,為生存計,邊工邊學。為了在藝術道路上能更上一層樓,又參加了“高研班”,師從張牧石、阮克敏、楊沛章、高博、高杰、孫本長。恰如老師所言:“你選擇了藝術道路,也就是選擇了清貧與堅守。”當時國畫班同學有20余人,最后在藝術道路上堅持下來只有2人,其中就有張強先生。現(xiàn)在,又向山水畫家李軍老師研習山水。 “無論是身處博物館看歷代繪畫陳列,還是瀏覽古畫名冊,都會給人們留下強烈的印象。”他說話慢斯條理,穩(wěn)重而又極富語言張力:“我喜歡古畫,古畫好在歷久彌香。哪怕古人技法幼稚,也幼稚地飽滿,精細而不失矩度。巨制如范寬的山水,氣勢雄偉,細看每個局部卻又是那樣的寧靜。古畫好在哪里?技法好學,氣息不可追也!我學古人多年,也只習得只鱗片爪,甚是慚愧”。 多年前,張強先生在北京故宮博物院看展出,當看到吳昌碩老先生的作品之后,逐漸領悟“金石味”、“力透紙背”、“筆力功夫”等詞語的深刻涵義。后來,他的創(chuàng)作過程中,開始大膽嘗試“改革”、“創(chuàng)新”思路,同時,還融入“個性化”元素。 “改革”在一定程度上意味著“破壞”。不破不立。破字當頭,立在其中。他認為,“破”中有“立”,“立”源與“破”,需辯證地看待。 在融入“個性化”元素方面,張強先生是這樣認識的:古往今來,無論是畫壇巨匠還是名不見經(jīng)傳的繪畫愛好者,其作品無不在彰顯自己的個性,其區(qū)別唯有“張揚、強化”,“貼近、自然流露”的差別而已。前者立意上就是要獨創(chuàng)個性,而后者可能還沒意識到個性為何物,屬無意識的個性流露。 戲劇性的是,一方面?zhèn)鹘y(tǒng)畫處于亟須百花齊放的嶄新局面,一方面時代的車輪依然滾滾向前。 “我是個在今天仍然潛心習古的‘畫癡’,來自這兩方面的壓力恰如在夾縫中求生,有重負但并不迷茫。相反,東山之志始末不渝,打消各種不符實際的妄想,背上沉甸甸的行囊,繼續(xù)在漫長的藝術道路上踽踽獨行。我非常幸運地生活在這個寬容的時代,允許你有自己的空間,允許你有選擇的自由,允許你筆墨可以不隨時代,還有什么可抱怨的呢?”張強先生的觀點讓筆者耳目一新,如啜甘露:“我的《月下曲》系列中有妖嬈女子、紅衣羅漢、達摩、鐘馗、童子、高士,人物百變。正所謂我抒我心,我畫我愛。這就我——一個畫自己喜歡畫的小人物”! 近年來,張強先生傾心于巖彩畫的創(chuàng)作,陸續(xù)推出了不少精品。 由于他本人極強的影響力與市場號召力,巖彩作品一經(jīng)面世,就受到海內(nèi)外藏家的熱捧,訂單更是紛至沓來。 巖彩——引人注目的畫種 巖彩畫在中國具有悠久歷史,以膠為主要媒介,用天然礦物色料為主,是區(qū)別于中國水墨、工筆、西洋油畫的一種東方式繪畫,是中國文化的一部分。 巖彩畫中具有晶體顆粒的顏色,不同的粗細,產(chǎn)生不同的高溫結晶顆粒,呈現(xiàn)出異常豐富的色彩效果。用到畫面后會產(chǎn)生熠熠閃光的折射,如同鉆石的折光,現(xiàn)出畫面的貴氣和高雅,畫面充滿自然之氣,適合了當今富裕社會人們所追求的貴而不俗、華而不艷的理想。由不同顏色的顆粒反復疊加產(chǎn)生色點的視覺效果,具有一種朦朧的感覺,適合東方人審美習慣。把石色層層疊疊相加,最后做出一種肌理和班駁,達到不可復制,十分耐看的效果。另外,礦物色的粗、中、細顆粒按不同比例在畫面中的分布,讓畫面產(chǎn)生厚薄的對比關系,使畫面自然統(tǒng)一,和諧而具節(jié)奏感,這也是其他畫種所沒有的。因此,它自成一個獨立的畫種。 巖彩畫礦物晶體的質(zhì)感,加上永不變色的特性,自然映射出其他畫種所沒有的現(xiàn)代裝飾美,使它更具有與現(xiàn)代建筑相融合的特性。不僅收藏價值不菲,并且在現(xiàn)代家居裝飾中也日益煥發(fā)出動人魅力。 創(chuàng)新意識融入巖彩 “創(chuàng)新也是工匠精神的一種延伸。小到對每一個工作環(huán)節(jié)高質(zhì)高效的創(chuàng)造,大到一個新的產(chǎn)品,一種新的技術開發(fā),都是工匠精神。因為只有你對每一個細節(jié)、每一個環(huán)節(jié)都了解,才能夠提升它、改進它,保證產(chǎn)品不斷精益求精”。 聽張強先生解讀巖彩藝術的創(chuàng)新,簡直讓人如癡如醉。 在欣欣向榮的精神文化建設大潮中,不少普通民眾逐漸明白到巖彩畫原來是中國古代的丹青,盛行于國力強盛時期的漢唐。而“巖彩畫”概念的提出,更是使近現(xiàn)代畫家徹底走出了與“日本畫”概念模糊的陰影。“巖彩畫”的命名,扭轉(zhuǎn)了中國畫的弱勢一面,為中國繪畫藝術的發(fā)展注入新的生命。同時,巖彩畫繼承了我國傳統(tǒng)繪畫技法,同時又吸收了西方繪畫和日本繪畫技法,現(xiàn)已成為當代繪畫的重要組成部分。無論從工具材料還是繪畫技法都體現(xiàn)了畫家豐富多彩的創(chuàng)新思維,使傳統(tǒng)國畫有了更大的表現(xiàn)空間和更強的審美效果。 由于巖彩顏料在繪畫中的技法豐富多樣,有些初學者甚至不知所措。于是,他開始思考,如何才能不呆板地照抄古人或西方技法,而是將巖彩畫再創(chuàng)新呢? 他認為,對于繪畫材料的選擇上不應過于拘泥不變,除使用巖彩顏料外,只要使用得當,完全可以大膽創(chuàng)新。在繪畫中除使用基本的國畫繪畫技法外,還可用吹、撒、滾、堆積等技法豐富畫面效果。 具體到創(chuàng)作一幅作品時,四種技法究竟選擇用哪種?巖彩顏料用多少量?繪畫材料的取材上如何搭配?法無定法,沒有固定模式。比如說,“吹”技法給人帶來朦朧、含蓄的感覺;“撒”技法能創(chuàng)造出自然、輕松的畫面效果;“滾”技法增加畫面的層次感;“堆積”技法增加畫面的體積感和重量感。各創(chuàng)作一幅同題材作品,甲畫家“吹”的可能偏重,乙畫家偏輕;也可能甲畫家“滾”的偏薄,乙畫家偏厚。認識不同,手法則不同,最終作品呈現(xiàn)效果自然也不同。巖彩畫色彩斑斕,手法多樣,融東西方繪畫樣式于一體,不受拘束。 “創(chuàng)作過程中,我從不間斷地在嘗試用各種新方法來表現(xiàn),力求達到畫面更和諧,更富于藝術張力!巖彩畫的創(chuàng)新與發(fā)展不能固守傳統(tǒng),更不能盲目西化,應該‘極目楚天舒’般放眼遠望,對傳統(tǒng)文化的審美意識進行研究和發(fā)掘,以適應我國的文化需求。”在闡述巖彩藝術的創(chuàng)新時,他總是妙語連珠。 工匠精神雕琢巖彩 工匠,是堅持不懈者、精雕細琢者。從更為深刻的內(nèi)涵層面來看,“工匠精神”蘊含的是堅如磐石、心無旁騖的品質(zhì)。 “在我們古代,工人被稱為工匠,繪畫雕像的人被稱為畫匠、雕塑匠。正是這些匠人們的‘工匠精神’,推動了中國幾千年來的生產(chǎn)制造業(yè)、文化藝術業(yè)的不斷進步。”張強先生的思維敏捷,語言精煉:“創(chuàng)作前的構思階段,某一巧妙的思路會靈光一現(xiàn),這時要求要快速刻進大腦。而一旦開始創(chuàng)作后,卻開始求慢,慢工出細活,精雕細琢,力臻完美”。 比如:作品中《披蟬翼藍紗的女人》,用料瀟灑無拘,色彩飽滿亮麗。人物形態(tài)柔美,上黑下白的長袍外,一襲蟬翼藍紗披肩,風姿卓約而不失端莊。 新媒體人、資深藝術品收藏家楊慶軍先生對他如此評價:張強在巖彩創(chuàng)作中對每幅作品細節(jié)的處理真正做到了“精雕細琢”。每一個不經(jīng)意的點綴,每一個巧妙的滾撒處理,甚至進一步細化到人物衣服上的褶皺該如何彎曲,他都要精益求精。沒有“工匠精神”的堅守,如何做到讓每位收藏家真正感受到“于無聲處聽驚雷”? 正所謂:“生平多閱歷,胸中有丘壑。”做到采擷天地自然、人文百科之營養(yǎng),培育駕馭藝術語言之能力,升華藝術之美,把真情實感和審美追求傾注于每幅作品里,才可能實現(xiàn)自己的藝術理想。 當然,作為巖彩藝術路上的一名探索者,既有“一日看盡長安花”的瀟灑,也會有“只緣身在此山中”的困惑。通過優(yōu)秀傳統(tǒng)與時代背景相結合、工匠精神與創(chuàng)新精神相結合,再加上張強先生在繪畫藝術路上不斷深入地實踐,以及閱歷、學養(yǎng)的不斷提升,我們定會不斷欣賞到他更多展現(xiàn)中國雄風、更富于藝術生命力和感染力的新作品! 張強簡介 張強 祖籍山東膠南,出生于吉林通化,定居天津。天津工藝美術學院中國畫系畢業(yè),后入天津師范大學美術專業(yè)繼續(xù)深造。現(xiàn)為天津美協(xié)會員。 1999年,獲全國中學生書畫大賽金銅獎各一項。 2003年,參加天津美協(xié)舉辦的青年邀請賽獲優(yōu)秀獎。 2004年,畢業(yè)創(chuàng)作被校方評為優(yōu)秀作品。 2009年,多幅作品被韓國釜山藝術館收藏。 2011年,新人新作美術作品大賽獲優(yōu)秀獎。 2012年,作品《春意盎然》入選荊浩杯中國畫雙年展。 2014年7月,多幅作品被澳大利亞友人收藏。 2014年8月,參加水墨新青年當代青年人物畫家邀請展。 2014年10月,參加東營國際會展中心人物畫展。 2014年11月,山東青州水墨同行當代青年書畫家作品展。 2015年4月6,(這里是北京)水墨意境----中國畫邀請展。 2015年4月17,山東濰坊第五屆中國畫藝術節(jié)。 2015年4月25,筆墨丹青—新青年邀請展(北京) 2015年4月29,“水墨新世界”天津當代中青年國畫精品邀請展(天津美術館) 2015年6月,參加東營黃河口藝術博覽會。 2015年9月,參加名家藝術邀請展(山東廣饒) 2015年10月,多幅作品刊登于牡丹江師范學院學報189期 中國傳媒聯(lián)盟 糾錯QQ:2230587892(責任編輯:夢晶) |