跟張暉老師一起學國畫，本期課程主打〔謙謙君子蘭花〕。

自古以來，蘭花就是高潔品格的象征。在中國文化的語境中，蘭花代表了虛懷若谷，淡泊寧靜的高尚品質。

前人講“一生蘭半世竹”，那么為什么是一生蘭呢? 那是因為前輩大師都把畫蘭花作為一生研究的課題，不斷地練習與提升。繪畫蘭花的確需要下很深的功夫，它是表現基本用筆能力和基本造型能力的一個最基礎的訓練手段，有點像我們西畫中的素描訓練，要把最簡單的形態用非常豐富的筆墨表現出來。

作為四君子之一的蘭花，因其獨特的自然屬性與高貴的品格使得文人墨客競相詠嘆，訴諸筆下千姿百態的蘭花形象，尋找人格的寄托，實現對自我現實處境的超脫。據史料記載，畫蘭花是從宋代開始興盛，之后歷朝歷代畫蘭的名家眾多，如趙孟堅、馬麟、文征明、李方膺、鄭板橋都曾鉆研過蘭花，并以其顯示自己廣博的胸懷。其中，最突出的畫蘭名家是鄭思肖，他與趙孟堅一道被后世稱為“墨蘭大家”。

張暉作品：春風 94x50cm

蘭花的條狀形態簡約，與書法勁健的線條相通，簡單幾筆便能繪出蘭花形態。在墨色上，更是盡現千變萬化，或枯或潤，或濃或淡，或干或濕，濃淡相宜。從筆墨中能體會到書法審美的意趣。畫國畫有一個最大的特點，就是不管是任何形象都可以繪畫出國畫的味道來，都會活靈活現 、神氣十足。我想這大概就是我們常說的“化腐朽為神奇”吧。看似簡單的形象，通過畫家的筆讓它熠熠生輝，美輪美奐。

張暉作品：楚蘭依依 69x50cm

當然想要達到這樣的繪畫水平，需要集中訓練和解決的。蘭花雖然就單純的幾條線，幾條蘭葉，搭配幾朵淡淡的花，不像牡丹那般雍容，可迷人的就是它那種靜謐的身材。如果你覺得這過于簡單的形態，很難把它畫成美輪美奐的一個畫，那你就錯了 。

你看我們前輩大師，就能把非常簡單的蘭花畫的美輪美奐、神采飛揚，非常動人、有儀態、 有氣象，這些東西恰恰就是繪畫蘭花的難點之一。所以說我們在訓練的時候，怎樣才能一筆一招一式把它畫出來，同時把蘭花表現出非常棒的感覺來，這可不是我們靠照相機或者臨摹蘭花就能解決的。

張暉作品：芳華 73x50cm

如果你只是單純地照著畫蘭花，那么你一定畫不好，你一定要把它給組織起來，用你的想象力、智慧 ，分開和組合變化著，融合著，最終呈現出你自己的繪畫風格。一幅非常有想象力的蘭花和實際的蘭花有著巨大的差別，即便是來源于自然界，但是也要轉化成富有自己特色的藝術作品。這才是我們畫蘭花所追求的終極目標。

“人品若蘭極崇峻，情懷與水同清幽。”每一幅蘭花作品中都寄寓著我人生的體驗，俯拾皆是。

張暉簡介

張暉，1986年畢業于魯迅美術學院中國畫系，同年攻讀魯美碩士研究生，1989年獲文學碩士學位，并留校任教。專攻大寫意花鳥畫，擅畫蘭、竹、猴、豬、鴨等。現為魯迅美術學院中國畫學院教授、碩士研究生導師、中國美術家協會會員、沈陽文史館研究員。