中國傳媒聯盟 據 中國網 訊：盡管“2012滅世預言”早已過去，但對于為數眾多的中國電影人來說，仍需跨越一個恐怖程度絲毫不遜于昔日“2012”的時間節點——2018年。

按照中美雙方在WTO電影相關問題簽署的諒解備忘錄，明確提出2017年將重啟“配額制度”談判;國家新聞出版廣電總局官員之前也已經確認，2017—2018年進口片配額“有望進一步放開”。即使尚沒有明確消息表明，2018年進口片、好萊塢影片將不加限制、瘋狂地涌入中國電影市場，但在距離2018年越來越近的當口，已經享盡電影紅利的中國電影人還是清晰地聞聽海外“群狼”逼近的腳步聲!

有數據顯示，2016年中國電影票房將超過600億元，較之2015年創紀錄的440億元票房增幅在25%以上。但也應該看到，在《美人魚》、《西游記之孫悟空三打白骨精》、《澳門風云III》等現象級影片之外，國產電影的整體票房表現并不理想，尤其是在本應處于觀影熱潮的“紅五月”，由于優質國產影片的缺失，《美國隊長III》、《憤怒的小鳥》等引進影片大殺四方，賺足了票房、眼球和口碑，而作為“東道主”的國產電影，只能屈居配角。

截止2016年9月，全年票房排名前10的影片，引進影片占據5席，已經和國產電影分庭抗禮，而這還是在中國電影尚有“配額制度”保護傘庇佑的情況下，一旦2017、2018年進口片配額進一步放開，國產電影極有可能受到嚴峻的沖擊。

如此猜想并非沒有理由：臺灣電影之前就曾經歷過電影市場全面放開的陣痛——2002年臺灣本土電影在歐美大制作的擠壓下只占0.5%的份額。但近些年，隨著一大批以《那些年我們一起追的女孩》、《刺客聶隱娘》、《我的少女時代》等代表的優秀影片的涌現，臺灣本土電影已經有了抬頭的跡象。

臺灣電影的過去、今天就是中國本土電影的明天——誠然，面對制作更精良、品質更佳的海外大片，中國電影勢必要失去一些陣地，但在強有力對手的倒逼下，中國電影也一定有能力進一步提升自己的制作水準，在全球化的背景下進一步做大、做強中國的電影產業。

更加令人欣幸的是，已經有不少中國電影人未雨綢繆，開始規劃“后配額時代”的新玩法，以期在全新的市場競爭環境中占據先機。

麒麟影業CEO、制片人龐洪便是其中一位。

作為制片人，龐洪的名字曾頻繁出現在“東方新魔幻”電影《畫皮》、《畫皮II》中，但在國內電影市場噴涌向上的這些年，龐洪卻“消失”了……這樣的“消失”是一種“以退為進”，在如此井噴的利好態勢下，甘愿用幾年的時間前往好萊塢實地學習電影工業化標準和國際化制片管理。正所謂“磨刀不誤砍柴工”，龐洪以及他率領的麒麟影業在這些年里“失去”的，也一定有能力在新的發展階段“奪回來”。

日前，龐洪就在多倫多國際電影節推出了李小龍題材電影《龍之誕生》，憑借精準的定位、全新的演繹以及國際化的合作模式(麥克·倫敦擔任制片人、喬治·諾菲執導)再次引發了世界范圍內的廣泛關注，重塑了中國電影，尤其是中國功夫電影在國際主流電影節的嶄新形象。

龐洪同時透露，麒麟影業下一步還將推出包括《日月人魚：國王的女兒》、《梅納》[現改名《美國制造》]、《血戰鋼鋸嶺》、《寄居者》(嚴歌苓小說改編)等在內的一系列優質影片，在延續以及彰顯中國本土電影特色的基礎之上，也融入了大量的好萊塢元素，蜚聲世界影壇的皮爾斯·布魯斯南、湯姆·克魯斯、梅爾·吉布森等“大腕”都將在這些影片中和中國電影人有更加深度的合作。

龐洪與梅爾吉普森

龐洪說：“考慮到2018年的特殊背景，我們如何守土?如何與‘百年工業化集團軍’抗衡?我想應該是國際合作，不僅僅是學習對方的先進做法、經驗，更要將這些經驗本土化、使其落地。我們在承認差距的同時，也應該堅定信心。路漫漫其修遠兮，始于足下。”

龐洪在多倫多接受外媒采訪