愛新覺羅恒劍捧著他的宮廷御制琺瑯彩紫砂壺
 

　　中國傳媒聯盟 據 中國產業經濟信息網財經頻道（記者：許順喜）報道，他是一位書法家，在深厚傳統筆墨和造型意象之中取得了杰出的成就;他是一位工筆畫家，追求用筆生動、渲染層次豐富、形象細膩逼真，通過細膩的渲染給人一種精神享受;他是康熙第九代嫡孫，受家族影響，把鮮為人知的“宮廷御制琺瑯彩紫砂壺”與締造成了完美的藝術品;他橫跨多個藝術領域傳承中國文化，在業界被稱之為“多面手”也有人時不時喊他外號“王爺”，這個人就是我國著名書畫家、社會活動家愛新覺羅恒劍。
 

　　愛新覺羅恒劍先生有著鮮為人知的家族背景和傳奇的人生經歷，記者和他相識多年，一直想用紀實的手法來書寫他的藝術人生，由于他活動較多，工作繁忙，經多次相約。近日，他在北京接受了中國產業經濟信息網財經頻道記者的獨家專訪。
 

著名書畫家愛新覺羅恒劍書畫作品
 

　　傳統與創新體現工筆畫之美
 

　　“一個民族是否真的強大，看的不僅是它的經濟，更是它的文化。我們如果丟掉了自己的傳統，那便是丟掉了幾千年的智慧，沒有智慧的民族，還能有什么前途呢?什么是好的工筆畫，我認為一定是經得起時間檢驗的。對于中國畫的傳統和創新，這不是一個可以被表演或者打造出來的東西。它必須符合歷史的規律，這是一個由當時的藝術家用他對藝術的真心，全情投入的一種呈現。我不會刻意去嘗試所謂后現代的、前衛的東西，也不會刻意去迎合當代的潮流，一切都是自然流露，水到渠成。中國畫必須遵從中國畫的傳統，在傳統基礎上創新只要不失去本色沒有任何的膽怯和底氣不足。我把工筆畫和“宮廷御制琺瑯彩紫砂壺”融入到一起也是在體現藝術之美。”愛新覺羅恒劍接受中國產業經濟信息網財經頻道記者采訪時說。
 

著名書畫家愛新覺羅恒劍書畫作品
 

　　著名書畫家愛新覺羅恒劍和所有的花鳥畫家一樣，在從事繪畫的40多年間，一直在確立著自己繪畫藝術的追求，他的工筆畫來源于大自然的原生態，在寫生中尋找繪畫的靈感，探索出適合自己的藝術語言和筆墨元素，他在這條道路上走不斷遨游，使自己的花鳥畫既有當代性又不失傳統，形成了自己獨特的工筆畫特色。
 

　　著名書畫家愛新覺羅恒劍現如今之所以有所成就，這跟他多年的努力和奮斗有著密切的關系，談及他藝術的成功，記者得知，恒劍從小生活在皇族家庭，受家族影響，6歲開始學習琴、棋、書、畫，專攻工筆花鳥仕女人物。8歲時就在工筆重彩大師潘絜茲老師家中學習工筆技法，得到潘絜茲的喜愛和悉心教導，工筆畫成果頗豐，在全國及省市的書畫大賽中屢獲殊榮。
 

著名書畫家愛新覺羅恒劍書畫作品
 

　　1983年，他高中畢業后，就業在北京工藝美術公司下屬的白孔雀藝術世界。由于他從小喜愛繪畫，理所當然地被分配到了工藝品廠燒瓷車間做工人，專門制作出口外國琺瑯彩瓷器工藝品。在這里，恒劍第一次接觸到了琺瑯彩，立刻被這精美神奇的藝術之花所打動，沉湎之中不能自拔。
 

　　說到工筆畫，很多人都會想到精致的筆墨描繪出的花鳥蟲魚與仕女，會想到那如同絹上繡花一般的精雕細活。工筆畫，很多畫家都因為其繁瑣的制作過程，對細節有太多苛刻的要求而選擇了放棄。工筆人物畫是一塊“硬骨頭”。而愛新覺羅恒劍卻堅定地選擇了用這種方式進行繪畫創作，并且還以其獨特的視角，畫出了獨具匠心的當代工筆人物畫，是當代工筆人物畫家中的佼佼者。有人曾經稱他的畫有“暗香浮動”。在記者面前，一貫追求唯美的愛新覺羅恒劍顯得優雅恬靜，而又透著執著與堅定。面對他，很自然地就聯想起了他的畫作。人說畫如其人，相信在愛新覺羅恒劍的心里一定有著一個和他畫作一般美好的世界。
 

著名書畫家愛新覺羅恒劍書畫作品
 

　　愛新覺羅恒劍是一位具有現代意識和創新精神的畫家，他不愿在傳統花鳥畫的范圍內尋求藝術發展，而是要做一個拓荒者，選擇師法自然之路，立志開創具有時代風格和嶄新意境的中國花鳥畫新風。在構圖上，他不是在一花一鳥的位置上做文章，而是追求一種整體的大效果，一種博大深遠的氣勢，一種余音繞梁的弦外之音。在創作中，他總是將自己的生活感受融入到所描繪的花鳥之中。這種自然界生命的再現和人間情感的揮灑，使他的作品具有鮮明的時代氣息和天人合一的意境，與傳統的花鳥畫明顯的拉開了距離，形成了獨特的藝術風格。
 

　　琺瑯彩與恒劍有著深厚之緣
 

　　“當今時代，滿族文化的發展多以走產業化道路為支撐，這主要是為了文化適應市場而走出的一條新路，文化產業化已經成為現今國民經濟的一個重要組成部分，它同時還促進了中華民族文化在世界民族文化的影響力。傳播作為一種新興行業目前在國民經濟中占有巨大份額。滿族文化源遠流長，有它自身的特點，我要將文化傳承和發展繼續擴大化、產業化、經濟化融為一體。”愛新覺羅恒劍說。
 

著名書畫家愛新覺羅恒劍制作的宮廷御制琺瑯彩紫砂壺
 

　　就在愛新覺羅恒劍的工筆畫不斷走向高峰時，他又盯上了琺瑯彩這一古老文化。中國當代著名大畫家阿里雷公當時在廠內的設計室工作，與恒劍是師徒關系。恒劍從潘絜茲大師和阿里雷公師傅的口中、從大量的書籍中了解到自己的老皇祖宮廷內還有一種叫做畫琺瑯的紫砂器。二十幾年來，恒劍在社會的大風大浪中幾番拼搏，都沒有打碎他的紫砂器畫琺瑯之夢。終于，他與南方琺瑯彩繪大師許志鋼攜手共同努力，終于破解了百年難題，完美地復原了宮廷御制琺瑯彩紫砂器十分繁雜精細的燒制技術和程序，創作出了精美絕倫琺瑯彩紫砂工藝品。
 

　　那么為什么要在宮廷內燒造琺瑯彩呢?作為皇族后裔的恒劍對此是這樣回答的：“最重要的原因就是康熙帝酷愛琺瑯彩。而且，康熙帝要看到這個過程，這個過程對他來說是太重要了，他的樂趣產生于過程之間。從開始設計、繪畫，到燒造，到完成，整個過程都在自己的眼前發生，其中的樂趣是臣貢珍品所不具備的。”
 

著名書畫家愛新覺羅恒劍制作的宮廷御制琺瑯彩紫砂壺
 

　　據恒劍介紹，大清國的畫琺瑯彩技術已經達到了極高的工藝水平，它吸收了外來的精華，凝聚了中華傳統，中西合璧，精品薈萃，異彩紛呈，讓人嘆為觀止! 他說，我國的琺瑯彩能有這個成就跟康、雍、乾三朝皇帝親力親為有直接關系。
 

　　據了解，乾隆以后，這種紫砂器畫琺瑯技藝，隨著封建帝王的消失，也逐漸銷聲匿跡了。全世界僅有的幾把琺瑯彩紫砂壺在臺北故宮博物館被當做鎮館之寶，北京故宮博物院只有一只沒有嘴和把的殘器琺瑯彩紫砂壺，可見其彌足珍貴。北京故宮博物院在2007年舉辦的“紫泥清韻故宮博物院藏宜興紫砂展”中，展出了這件珍貴的孤品康熙琺瑯彩花卉壺。壺體上以紅、黃、綠、藍等色琺瑯彩描繪了山石花鳥，壺底以遒勁規整的楷書館閣體書有：“乙酉桂月臣僧實誠進，邵邦祐制”13個字。
 

著名書畫家愛新覺羅恒劍制作的宮廷御制琺瑯彩紫砂壺
 

　　談到宮廷御制琺瑯彩紫砂壺的價值，恒劍說：“由于畫琺瑯的工藝難度太高，又是貴族身份的象征，必然受到藏家所推崇。從使用者的角度來看，也是一種個人品位和生活品質的提升。另外，它被世人所重視還有一個重要原因，就是紫砂制壺大師和琺瑯彩繪大師珠聯璧合的藝術疊加效應。”
 

　　在工業極其發達的現代社會，毫無感情的復制品充斥著人們的生活，而純手工藝術品則帶給人們回歸自然的愉悅和內心的放松。琺瑯彩紫砂壺，無論從料、型、工藝、彩繪圖案等方面都創造了當今琺瑯彩紫砂壺制作藝術的高水平高品質，充分展示了宮廷御制琺瑯彩紫砂壺的文雅、精細、經典、古樸、實用的特性，達到了雅俗共賞、形神兼備的完美境界。
 

　　工筆畫與琺瑯彩受業界好評
 

　　全國政協常委、國家民委原副主任江家福看過愛新覺羅恒劍的工筆畫和琺瑯彩后說：“恒劍先生工筆畫，無論是白描畫法，還是雙鉤添彩，乃至沒骨畫法，以形寫神，融情于景，在傳達花鳥畫色、光、意、韻的同時，更自覺地表達出其文化內涵和生活體驗，表現出其花鳥畫不可言傳的神韻，敷色不濃不淡，不艷不俗，求神韻，講意境，外柔內剛，神似逸韻，造型嚴謹，畫風凝練，典雅清麗，挺秀工致，不媚俗，不附庸，一花一葉，一鳥一石都達到安閑、平和、寧靜的生命狀態，形成清麗典雅、優美深遠的較高的藝術意境。據我了解，琺瑯彩在乾隆以后就銷聲匿跡了，恒劍先生的宮廷御制琺瑯彩紫砂壺彰顯出細潤，彩料凝重，色澤鮮艷靚麗，畫工精致，可以說秉承了歷史上中國琺瑯彩紫砂壺各種優點，從拉胚、成型、畫工、用料、施釉、色彩、燒制的技術上幾乎是最精湛的。這些器物可以代表當時最高的藝術水平，最高的工藝水準。”
 

著名書畫家愛新覺羅恒劍制作的宮廷御制琺瑯彩紫砂壺
 

　　愛新覺羅恒劍的藝術創新是在傳統的基礎上作更深層次的挖掘而體現的優點，更重要的是探求大自然的奧秘，以造化為師。他創作的畫都有生活依據，在精雕細刻中注入自己的思想感情，他制作的宮廷御制琺瑯彩紫砂收到高于生活的藝術效果，擴大了人們對琺瑯彩的思想容量。但他接受記者采訪依然謙虛的說“藝無止境，攀登不止”。他還要在他藝術世界里繼續追求，繼續努力，繼續攀登，為社會創作出更多更好的作品，用以回報喜歡他的觀眾和廣大讀者。
 

　　愛新覺羅·恒劍，1965年4月出生，滿族、正黃旗人、康熙第九代嫡孫、自幼受家族影響，6歲開始學習琴棋書畫，酷愛工筆花鳥仕女人物，8歲即隨阿里雷公在工筆重彩大師潘絜茲老師家中學習工筆重彩，。后得益于阿里雷公老師的細心再傳并開始了從事宮廷琺瑯彩繪紫砂壺藝術研修，作品在全國及省市的書畫及藝術品大賽中屢獲殊榮。別是工筆大師黃均老師的指點和鼓勵使他的藝術成就突飛猛進。現拜家族工筆大師愛新覺羅.溥佐的大弟子趙毅先生為師，繼續研修愛新覺羅家族畫風技法。現任職務為北京汲古閣愛新覺羅家族書畫巡展組委會主任、中視嘉潤影視文化公司董事、中國美術家電視臺副臺長、中國國際藝術家學會常務理事、北京綠洲德翰環境保護中心董事、中國北京國際綠色環保組織理事、 愛新覺羅家族書畫藝術研究會秘書長。（記者：許順喜）